Poltergeist (película de 1982)

La mayor parte del tiempo se rodó en la calle Roxbury de Simi Valley, California.

Crédito creativoEditar

Una cláusula de su contrato con los estudios Universal impedía a Steven Spielberg dirigir cualquier otra película mientras preparaba E.T. el extraterrestre. Según Tobe Hooper, el propio concepto central de la película era suyo, y se lo planteó a Spielberg tras rechazar la oferta de dirigir Cielos nocturnos. Time y Newsweek etiquetaron el verano de 1982 como «el verano de Spielberg» porque E.T. y Poltergeist se estrenaron con una semana de diferencia en junio. Se sugirió que Spielberg, además de ser coproductor y coguionista de Poltergeist, también había actuado como codirector de facto. Esta opinión se vio reforzada por varias declaraciones de Spielberg sobre su participación en la película, incluida una cita publicada en un artículo de Los Angeles Times el 24 de mayo de 1982: «Tobe no es… un tipo que tome las riendas. Si se hacía una pregunta y no se obtenía una respuesta de inmediato, yo intervenía y decía lo que podíamos hacer. Tobe asentía con la cabeza, y ese era el proceso de colaboración».

Ese mismo artículo de Los Angeles Times señalaba que el Gremio de Directores de América había «abierto una investigación sobre la cuestión de si el crédito oficial de Hooper estaba siendo denigrado por las declaraciones que Spielberg ha hecho, aparentemente reclamando la autoría». La investigación terminó con la decisión de un árbitro de que «MGM/UA Entertainment Co. debe pagar 15.000 dólares al director Tobe Hooper porque el estudio dio al productor Steven Spielberg un crédito mayor que el que Hooper obtuvo en sus trailers», aunque también señaló que «existen cuestiones más amplias de disputa entre el productor-guionista (Spielberg) y el director» (la indemnización original de 200.000 dólares fue solicitada por el DGA). El coproductor Frank Marshall declaró a Los Angeles Times que «la fuerza creativa de la película era Steven. Tobe era el director y estaba en el plató todos los días. Pero Steven hizo el diseño de todos los storyboards y estuvo en el plató todos los días, excepto tres días que estuvo en Hawai con Lucas». Sin embargo, Hooper declaró que «hizo la mitad de los storyboards».

El Hollywood Reporter publicó una carta abierta de Spielberg a Hooper en la semana del estreno de la película.

Lamentablemente, parte de la prensa ha malinterpretado la relación creativa, bastante singular, que usted y yo compartimos durante la realización de Poltergeist.

Disfruté de tu apertura al permitirme, como guionista y productor, un amplio margen de participación creativa, al igual que sé que estabas contento con la libertad que tuviste para dirigir Poltergeist de forma tan maravillosa.

A través del guión aceptaste una visión de esta película muy intensa desde el principio, y como director, entregaste los productos. Has actuado con responsabilidad y profesionalidad en todo momento, y te deseo mucho éxito en tu próximo proyecto.

En una entrevista de 2007 con Ain’t It Cool News, Zelda Rubinstein habló de sus recuerdos del proceso de rodaje. Dijo que «Steven dirigió los seis días» que estuvo en el set: «Tobe preparaba las tomas y Steven hacía los ajustes». También alegó que Hooper «permitió la entrada de algunos agentes químicos inaceptables en su trabajo», y, cuando ella fue a hacer una prueba para Hooper y Spielberg, en ese momento, que «Tobe sólo estaba parcialmente allí». Los comentarios del actor James Karen, en relación con un evento del 25º aniversario de Q&A que ambos habían asistido, han alegado posteriormente que estos comentarios eran injustos para Hooper. «Ella se echó encima de Tobe y no sé por qué… Tobe fue amable con ella»

En un artículo de 2012 de Rue Morgue preparado para el 30 aniversario, se recopilaron entrevistas sobre la película de varios miembros del reparto y del equipo. En respuesta a la pregunta de la revista sobre la cuestión de la autoría, los miembros del reparto se pusieron unánimemente del lado de Hooper. James Karen dijo: «Tobe lo pasó mal en esa película. Es difícil cuando un productor está en el plató todos los días y siempre se ha hablado mucho de ello. Yo consideraba a Tobe mi director. Esa es mi postura ante todos esos rumores». Martin Casella declaró: «Gran parte de Poltergeist parece y se siente como una película de Spielberg, pero mi recuerdo es que Tobe dirigía principalmente». Oliver Robins: «El tipo que prepara las tomas, bloquea a los actores y trabaja con el equipo para crear una visión es el director. En esos términos, Tobe era el director. Es el que me dirigió a mí». El responsable de maquillaje y efectos, Craig Reardon, declaró que Spielberg tenía a menudo la última palabra, como cuando su versión original del bistec canceroso que hizo siguiendo las especificaciones de Hooper fue finalmente vetada por Spielberg: «Aunque el primer bistec no representaba una cantidad de trabajo enorme, había consumido suficiente tiempo y esfuerzo -que no podía desperdiciar- que decidí en el futuro asegurarme de que todo lo que preparara fuera aprobado de antemano por Spielberg, así como por Hooper».

Tras la finalización de la fotografía principal en la primera semana de agosto de 1981, Hooper pasó diez semanas en la sala de montaje montando el primer corte de la película. Spielberg pasó gran parte de este tiempo supervisando la fotografía de SFX que se realizaba en Industrial Light & Magic (ILM).

En una entrevista de 2015 con la revista online Film Talk, se le preguntó a Hooper sobre la polémica. Afirmó que los rumores se iniciaron por un artículo de Los Angeles Times después de que sus reporteros vieran a Spielberg ayudando a Hooper a conseguir imágenes de «pequeños coches de carreras» frente a la casa mientras Hooper estaba ocupado rodando otra escena en otro lugar. «A partir de ahí se convirtió en su propia leyenda. Así es como lo recuerdo; yo estaba haciendo la película y, más tarde, me enteré de estas cosas después de haberla terminado. Realmente no puedo dejar las cosas más claras que eso».

Según la página web de Blumhouse Productions, el primer ayudante de cámara de Poltergeist, John R. Leonetti, informó de que Spielberg dirigió la película más que Hooper, afirmando que «Hooper era muy agradable y estaba feliz de estar allí. Tenía una aportación creativa. Steven desarrolló la película, y fue él quien la dirigió, salvo que se preveía una huelga de directores, por lo que él era «el productor», pero en realidad la dirigió en caso de que hubiera una huelga y Tobe estaba de acuerdo con ello. No era nada contra Tobe. De vez en cuando, abandonaba el plató y dejaba que Tobe hiciera algunas cosas porque sí. Pero realmente, Steven lo dirigía»

Tras el fallecimiento de Hooper el 27 de agosto de 2017, el director Mick Garris, que fue publicista de la película y visitó el set en varias ocasiones, salió en defensa de Hooper en el podcast Post Mortem:

Tobe siempre llamaba a la acción y al corte. Tobe había estado muy involucrado en toda la preproducción y en todo. Pero Steven es un tipo que llega y toma las decisiones. Y así, estás en tu primera película de estudio, contratado por Steven Spielberg, que está involucrado con entusiasmo en esta película. ¿Vas a decir, ‘Deja eso… déjame hacer esto’? Lo cual hizo.

Tobe era un magnífico cineasta. No creo que sea que Steven fuera controlador. Creo que era que Steven era entusiasta. Y nadie estaba allí para proteger a Tobe. Pero toda la preproducción la hizo Tobe. Tobe estuvo presente en todo momento. La visión de Tobe está muy realizada allí. Y Tobe recibió el crédito porque se lo merecía. Incluso… Steven Spielberg dijo eso.

Sí, Steven Spielberg estuvo muy involucrado. Es una película de Tobe Hooper.

Efectos especialesEditar

Los efectos especiales de Poltergeist fueron producidos por Industrial Light and Magic, que fueron supervisados por Richard Edlund. La película fue galardonada con el Premio BAFTA a los Mejores Efectos Visuales Especiales y fue nominada al Premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales, perdiendo ese premio frente al otro éxito veraniego de Spielberg, E.T. el Extraterrestre.

MúsicaEditar

La música de Poltergeist fue escrita por el veterano compositor Jerry Goldsmith. Escribió varios temas para la partitura, entre ellos la nana «Carol Anne’s Theme» para representar la dichosa vida suburbana y a la joven protagonista, una elegante melodía semirreligiosa para los tratos de las almas atrapadas entre los mundos, y varias explosiones disonantes y atonales durante los momentos de terror. La partitura le valió a Goldsmith una nominación al Oscar a la mejor partitura original, aunque perdió frente a su colega John Williams por E.T. el extraterrestre.

La partitura de Goldsmith se publicó por primera vez en 1982 en LP a través de MGM Records en una versión de 38 minutos. Más tarde, Rhino Movie Music publicó una versión de 68 minutos en CD en 1997. Más tarde, el 9 de diciembre de 2010, Film Score Monthly publicó un álbum de dos discos de la banda sonora con material original y alternativo. El lanzamiento de 2010 también incluía temas inéditos de la partitura de Goldsmith para The Prize (1963).

Hay una versión alternativa del «tema de Carol Anne» que tiene letra. Esa versión se titula extraoficialmente «Bless this House» (que es una línea del estribillo). No apareció en la película, pero formaba parte del álbum original.

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